【展覽】義大利掛毯地毯展 Tapestries and Carpets of Italian Artists and Manufacturers－Yichun分享

這個展的義大利文名是「Intrecci Del Novecento－Arazzi e Tappeti di artisti e manifatture italiane」，我私自不負責任的翻譯「纏綿九百年－義大利藝術家與製造者的掛毯與地毯」。

以下內容摘錄自展覽的說明小冊子，一樣是我的不負責翻譯。

20世紀初期~第二次世界大戰

「未來主義」在義大利織品藝術(textile art)的重生扮演了很重要的角色。未來主義的藝術家們不只是第一批再發現裝飾性藝術的人，同時也是第一批探究與實驗織品領域的人。
藝術工藝品的工作室紛紛開設。例如：Casa Balla in Rome、Casa d’Arte Depero in Rovereto。Giacomo Balla、Fortuna Depero聚焦於裝飾性花樣(pattern)的創作。
兩次世界大戰之間，Biennale of Modern Decorative Arts in Monza(1923)的設立，提升了織品藝術的重要性。當時有讓藝術家參與以及採用復興的象徵語言(renewed figurative languages)的織品裝飾課程。
Vittorio Zecchin、Francesco Dal Pozzo、Bice Lazzari 為此時代的藝術家
MITA(Manifattura Italiana Tappeti Artistici)在1926年於genova-nervi(熱內亞)成立。此機構專注於製造地毯，並與許多有名的藝術家和建築師合作，例如Depero、Tomaso Buzzi、Paolo Buffa, Gio Ponti。
織品藝術的復興有受當時繪畫藝術(pictorial art)的影響。

二次世界大戰之後

應用藝術(applied art)復興。織品藝術和繪畫藝術的連結變強。尤其掛毯賦予許多建案靈感。
1950與1960年代間，義大利的跨大西洋航線促使掛毯與織品的需求上升。這樣的成長也帶動了更多工作室的開設與對藝術家的支持。例如：The historical Arazzeria Erioli in Rome、MITA in Genova-Nervi設立了掛毯藝術的學校(School of tapestry in Esino Lario)、Ugo Scassa’s Italia Disegno (Arazzeria Scassa)
另一個義大利織品藝術成長的象徵是米蘭三年展(Triennale in Milan)，1947年時，掛毯並未在參展品中，只有地毯。但在1951年時，掛毯藝術學校(School of tapestry in Esino Lario)贏得了金牌。1957年後的三年展，掛毯與地毯有個專門的區。
這個時期生產的掛毯與地毯是義大利這個時期的具象藝術(figurative art)代表，並在此領域中非常有名。

1960年代後到20世紀末

1960年代是義大利織品藝術發展的巔峰。
Arazzeria Scassa(Scassa掛毯工作室)長期與藝術家合作，例如：Corrado Cagli、Giuseppe Capogrossi、Mario Basaldello、Renato Guttuso等。
同時，1965年在Pescara省的一個小鎮開幕的Arazzeria Pennese(Pennese掛毯工作室)在1970年代接到許多訂單，並和藝術家們合作，例如：Afro Basaldella、Giuseppe Capogrossi、Enrico Accatino等。
1960年代末，位於米蘭的Atelier d’Arte Tessile Elio Palmisano開始製作掛毯與地毯，同樣和藝術家、建築師、設計師合作，例如：Ugo Nespolo、Gianfranco Ferroni、Ettore Sottsass等。
1950年代後，薩丁尼亞(Sardinia)，義大利的紡織重點地區，也開始結合傳統與原創，生產藝術家們的設計。